Инженерная реальность: век культурного контроля, часть II. Захват контркультуры

Автор Joshua Stylman via substack,

Век культурного контроля от монополий Эдисона до алгоритмических манипуляций

Записка автора: В течение многих лет я понимал, что реклама предназначена для манипулирования поведением. Как человек, изучавший механику маркетинга, я считал себя образованным потребителем, способным ориентироваться в рациональных рыночных решениях. Я не понимал, как эта психологическая архитектура формирует каждый аспект нашего культурного ландшафта.. Это расследование началось с любопытства по поводу связей музыкальной индустрии с спецслужбами. Она превратилась в комплексное исследование того, как властные структуры систематически формируют общественное сознание.

То, что я обнаружил, показало мне, что даже мои самые циничные предположения о культуре производства едва поцарапали поверхность. Это откровение коренным образом изменило не только мое мировоззрение, но и мои отношения с теми, кто не может или не хочет изучать эти механизмы контроля. Эта работа призвана сделать видимым то, что многие имеют смысл, но не могут полностью сформулировать - помочь другим увидеть эти скрытые системы влияния. Потому что распознавание манипуляций — это первый шаг к сопротивлению.

Это расследование разворачивается в трех частях: Во-первых, мы рассмотрим основные системы контроля, установленные в начале 20-го века. Далее мы рассмотрим, как эти методы развивались через поп-культуру и контркультурные движения. Наконец, мы увидим, как эти методы были автоматизированы и усовершенствованы с помощью цифровых систем.

Захват контркультуры

В первой части мы проследили развитие структур надзора со стороны физических монополий Эдисона через психологические операции Тавистока, наблюдая, как корпоративные и банковские интересы и разведывательные агентства сошлись, чтобы сформировать общественное сознание. Теперь мы увидим, как эти методы достигли новой изощренности благодаря популярной культуре, начиная с британского вторжения 1960-х годов, которое продемонстрировало, как тщательно организованные музыкальные движения могут изменить общество.

«Битлз» и «Роллинг Стоунз» были не просто группами – как подробно задокументировал исследователь Майк Уильямс в своем анализе британского вторжения, их появление ознаменовало начало систематической и глубокой культурной трансформации. Уильямс отмечает, что даже сам термин «британское вторжение» был военной метафорой того, что якобы было культурным явлением, возможно, Тависток телеграфировал свою операцию на виду. То, что казалось забавным языком маркетинга, на самом деле описывало тщательно организованное проникновение в американскую молодежную культуру. Через сотни часов тщательно задокументированных исследований Уильямс выстраивает неопровержимое доказательство того, что «Битлз» были инициатором более широкой программы, в которой использовались такие альбомы, как «Битлз». Сержант Пеппер «The Rolling Stones» Их сатанинские величия требуют сознательное отвлечение молодежной культуры от традиционных ценностей и семейных структур; То, что кажется прирученным сегодняшними стандартами, представляет собой преднамеренное нападение на социальные нормы, инициирующее культурную трансформацию, которая ускорится в течение следующих десятилетий.

Исследования Уильямса идут дальше, представляя убедительные доказательства того, что Битлз были, по сути, первой современной «бой-бэндом» — их образ тщательно создан, их музыка в значительной степени написана и исполнена другими. Это открытие трансформирует наше понимание британского вторжения: то, что казалось органическим культурным феноменом, на самом деле было тщательно срежиссированной операцией с профессиональными музыкантами и авторами песен за кулисами, в то время как Битлз служили привлекательными фронтменами для масштабного проекта социальной инженерии.

Будучи пожизненным поклонником музыки и преданным Битлз, противостоять этим свидетельствам изначально казалось кощунством. Тем не менее, шаблон становится неоспоримым, как только вы позволяете себе увидеть его. В то время как продолжаются споры по поводу конкретных деталей, таких как предполагаемое участие Франкфуртской школы Теодора Адорно в создании песен Битлз - утверждение, которое имеет как страстных сторонников, так и критиков - ясно, что операция носила все признаки методологии социальной инженерии Тавистока.

Преднамеренное создание диалектики «хорошие мальчики / плохие мальчики» (Beatles / Rolling Stones) предлагало контролируемый выбор и позволяло «обеим сторонам» продвигать те же самые желаемые культурные сдвиги. Эндрю Луг Олдхэм мастерски создал образ «плохого мальчика» Стоунса, используя методы связей с общественностью, напоминающие методы Эдварда Бернейса («отца связей с общественностью», который впервые применил массовые психологические манипуляции) - создавая желание посредством психологического понимания и производства культурного восстания в качестве товарного товара. Как сам Олдхэм признал в своей автобиографии, он не просто продавал музыку, а скорее «восстание, анархию и сексуальную привлекательность, завернутые в аккуратный пакет». Его глубокое понимание культурного брендинга и массовой психологии отразило более широкие методы влияния, которые изменили СМИ и общественное мнение в течение эпохи.

За бунтарской личностью Мика Джаггера лежало образование в Лондонской школе экономики, предлагая инсайдера с более глубоким пониманием энергетических систем в игре. Это усердное развитие имиджа распространилось на внутренний круг исполнителей - в частности, подругу Джаггера Марианну Фейтфулл, успешную певицу и светскую львицу, чей отец был офицером МИ-6, который допрашивал Генриха Гиммлера и чей дед по материнской линии имел корни династии Габсбургов. Финансами Стоунз управлял принц Руперт Ловенштейн, баварский аристократ и частный банкир, чья благородная родословная и финансовые круги пересекались с династией Ротшильдов - еще один пример деятелей истеблишмента, стоящих за, казалось бы, антиистеблишментными движениями.

Даже сам звукозаписывающий лейбл соответствовал шаблону: EMI (Electric and Musical Industries), которая подписала как Beatles, так и Rolling Stones, начинала как компания военной электроники. Во время Второй мировой войны исследования и разработки EMI внесли значительный вклад в британскую радиолокационную программу и другие военные технологии. Это слияние военно-промышленных интересов с культурным производством не было случайностью - технический опыт EMI в области электроники и связи оказался бы ценным как в войне, так и в массовом распространении культурного контента.

Эти тщательно управляемые британские эксперименты по культурному контролю вскоре найдут свою идеальную лабораторию в Америке, где маловероятное сближение навсегда изменит молодёжную культуру и семью. Великобритания впервые применила эти методы культурной оркестровки через музыку, встраивая разведывательные связи в британское вторжение, но Америка усовершенствовала и масштабировала эти методы до беспрецедентных уровней.

Лаборатория Лорел каньона

В холмах над Голливудом в период с 1965 по 1975 год, как впервые задокументировал журналист Дэйв Макгоуэн, необычное явление: появление новой музыкальной сцены, сосредоточенной в Лорел каньоне, где невероятное сосредоточение военных и разведывательных семейных связей сошлось, чтобы изменить американскую молодежную культуру. Эта конвергенция не была случайностью — по мере того, как в академических кругах усиливались антивоенные настроения, эта военно-разведывательная связь помогла перенаправить потенциальное сопротивление в насыщенную наркотиками контркультуру, сосредоточенную на «выпадении», а не на организованной оппозиции войне.

Военно-разведывательные связи в Лорел каньоне были поразительными.

• Отец Джима Моррисона командовал флотом во время инцидента в Тонкинском заливе, который положил начало войне во Вьетнаме.

• Отец Фрэнка Заппы был специалистом по химической войне в Edgewood Arsenal, ключевом исследовательском центре для экспериментов на людях.

• Дэвид Кросби (David Crosby), отпрыск Ван Кортландтса (Van Cortlandts) и Ван Ренсселаерса (Van Rensselaers) — американской королевской семьи — вышел из линии политической власти, в которую входили сенаторы, судьи Верховного суда и революционные генералы.

• Джеймс Тейлор, потомок колонистов Массачусетского залива, вырос в семье, сформированной научными кругами и военной службой, включая роль его отца в операции «Глубокое замораживание» в Антарктиде.

• Шэрон Тейт, дочь офицера армейской разведки подполковника Пола Тейта, прошла через эти круги перед своей смертью.

• Деннис Хоппер, чей отец был OSS Легкая ездаПитер Фонда, упаковывающий контркультурный бунт для основного потребления.

Трансформация была систематической — от послевоенного оптимизма и единства, воплощенного «Новым фронтиром» Кеннеди, до расчетливой фрагментации, которая последовала за его убийством. Эта массовая общественная травма, идеально подходящая для тавистокских методов социальной инженерии через психологический шок, положила конец подлинному оптимизму. Бумеры, воспитанные с беспрецедентным процветанием и вдохновленные видением Кеннеди новой границы, увидели, что их потенциал для подлинной социальной и политической трансформации перенаправлен в тщательно продуманные культурные движения, которые будут формировать последующие поколения. Эти всепроникающие связи между военно-разведывательными деятелями и контркультурными лидерами - от отца адмирала Моррисона до родителя Заппы, специалиста по химической войне, до политической династии Кросби - показывают четкую картину: систематическое кооптирование молодежной культуры силами истеблишмента.

Время появления Лорел каньона в качестве центра контркультуры совпало с пиковыми годами работы программы ЦРУ по контролю над разумом МК-Ультра. Это не было совпадением. Те же организации, которые экспериментировали с контролем сознания с помощью химических методов, таких как ЛСД, одновременно встраивались в усилия по культурному программированию. Сближение этих стратегий в Лорел каньоне заложило основу для того, что вскоре станет полномасштабным слиянием музыки и психоделиков — рассчитанной попыткой помешать органически возникающему политическому сопротивлению, направляя его в движение, сосредоточенное на личной трансцендентности, а не на эффективных коллективных действиях.

Программирование революции

Опираясь на психологическую и культурную основу, созданную в Лорел каньоне, слияние музыки и психоделиков стало вершиной манипулирования сознанием. Эта фаза массового культурного программирования стратегически перенаправила подлинное политическое сопротивление в искусственно управляемые культурные каналы, уводя инакомыслие от организованных движений и в фрагментированный, подпитываемый наркотиками уход.

Даже Grateful Dead, квинтэссенция калифорнийской контркультуры, которая культивировала преданное следование, определяющее поиск поколения для сообщества и смысла, были неразрывно связаны с механизмами общественного контроля. Их менеджер Алан Трист был не только сыном основателя Тавистока Эрика Триста, но и присутствовал в ключевой автомобильной аварии, в которой погиб друг детства Джерри Гарсии Пол Спигл — трагедия, которая поставила Гарсию на путь к формированию группы. Военная связь Гарсии добавляет еще один слой интриги: после кражи автомобиля его матери в 1960 году ему предложили выбор между тюрьмой или военной службой. Несмотря на то, что Гарсия неоднократно выходил из Форт-Орда и Президио Сан-Франциско, он получил только общий увольнение, что вызывает вопросы о потенциальных официальных связях. Между тем, лирик группы Роберт Хантер участвовал в финансируемых правительством экспериментах с ЛСД, связанных с более широкими психоделическими исследованиями эпохи. Выступая в качестве домашней группы для связанных с ЦРУ Merry Pranksters, Grateful Dead сыграли ключевую роль в управлении антивоенными настроениями в отношении психоделического отступления, выравнивая контркультуру с государственными программами способами, которые требуют более глубокого изучения.

Такое согласование интересов контркультуры и истеблишмента оказалось чрезвычайно эффективным. По мере того, как в академических кругах усиливались антивоенные настроения, где подлинное сопротивление могло угрожать структурной власти, появление движения хиппи фактически перенаправило оппозицию в молодежную контркультуру, насыщенную наркотиками, и сосредоточилось на эскапизме, а не на организованном сопротивлении. По мере того, как военная машина усиливала операции во Вьетнаме, молодые американцы направлялись к культурному роспуску — идеальной формуле для нейтрализации значимых мирных движений. Тот же военно-разведывательный комплекс, который руководил войной, одновременно формировал культуру, которая предотвращала эффективное сопротивление ей.

Роль Тимоти Лири в этой трансформации была решающей. До того, как стать самым влиятельным голосом психоделического движения, он был курсантом Вест-Пойнта и позже стал информатором ФБР. Его пропаганда психоделиков возникла наряду с собственным исследованием ЦРУ таких веществ, как ЛСД, в эпоху МК-Ультра. Джон Леннон позже размышлял об этом слиянии с кусающейся иронией: Мы всегда должны помнить, чтобы поблагодарить ЦРУ и армию за ЛСД. Это то, что люди забывают... Они изобрели ЛСД, чтобы контролировать людей, и то, что они сделали, дало нам свободу. Этот кажущийся неблагоприятный результат программы замаскировал более глубокий успех — демонтаж потенциальной устойчивости путем продвижения химического разведения. Популяризуя мантру «включайся, настраивайся, бросай», Лири продвигал эту повестку дня. Это перенаправление не только раздробило молодежную оппозицию, но и ослабило их связи с традиционными системами поддержки, такими как семьи и общины, - именно такая социальная атомизация, которая облегчила бы будущий контроль.

Перекрытие между финансируемыми правительством исследованиями ЛСД и новой музыкальной сценой было далеко не случайным. В то время как MK-Ultra исследовала химические средства контроля сознания, музыкальная индустрия одновременно совершенствовала культурные методы — с такими группами, как Grateful Dead, связывающими оба мира через их связи с поддерживаемыми правительством экспериментами с ЛСД и быстро растущей контркультурой.

Перенаправление сопротивления

Связи государственного руководства с музыкальными движениями не ограничивались психоделической эпохой. Поскольку популярная музыка развивается через новые жанры и десятилетия, между властью истеблишмента и культурным влиянием продолжаются те же отношения.

В хардкор-панк-сцене такие фигуры, как Ян Маккей (Minor Threat, Fugazi), чей отец был в пресс-корпусе Белого дома и присутствовал при убийстве JFK, по иронии судьбы стали одной из самых яростных независимых фигур в музыке, пионером этики DIY через его лейбл Dischord Records. Его связи с истеблишментом расширились еще дальше - его дед Милтон Маккей был автором журнала и руководителем Управления военной информации. Его автономный подход, казалось, сопротивлялся системе, но его связи с истеблишментом подчеркивают более широкую картину. Даже в альтернативном роке отец Дэйва Грола служил специальным помощником сенатора Роберта Тафта-младшего во время администрации Рейгана. Мадонна, ставшая определяющей поп-звездой 1980-х годов, была дочерью Тони Чикконе, инженера, работавшего над военными проектами для Chrysler Defense и General Dynamics Land Systems.

Наличие родителей, вовлеченных в работу правительства, обороны или разведки, не подразумевает правонарушений со стороны этих художников, однако эти примеры представляют собой лишь часть документально подтвержденных связей между фигурами контркультуры и силовыми структурами. Модель распространяется на десятилетия и жанры, причем сотни подобных случаев предполагают не совпадение, а систематический дизайн - от джазовых музыкантов, поддерживаемых банковскими семьями, до панк-рокеров с правительственными связями и звезд поп-музыки из семей оборонной промышленности. Эти связи поднимают фундаментальные вопросы о взаимосвязи между властью правящего класса и культурным влиянием.

Пожалуй, ни одна семья не может лучше служить примером преднамеренного слияния разведывательных операций и культурного производства, чем Коуплендс. Майлз Коупленд-младший, который помог основать ЦРУ и организовал перевороты на Ближнем Востоке, подробно описал психологические стратегии этой интеграции в своей книге. Игра наций The Game of Nations. В этом разоблачительном тексте Коупленд четко изложил методологию манипуляции, которая будет формировать как разведывательные операции, так и популярную культуру. «В мире тайных операций ничто не является тем, чем кажется. Ключ не только в контроле действий, но и в контроле восприятия действий. "

Его сын Майлз Коупленд III стал ключевой фигурой в музыкальной индустрии, управляя такими влиятельными группами, как The Police (с братом Стюартом в качестве барабанщика) и основав I.R.S. Records. Через I.R.S. Коупленд будет формировать появление альтернативной музыки, управляя такими действиями, как R.E.M. во главе с Майклом Стипе, другим военным ребенком. Коупленды представляют собой важный мост между тайными операциями и культурным производством, демонстрируя, как методологии интеллекта эволюционировали от прямого вмешательства к тонкому влиянию через развлечения. Их успех в смешении контркультурной привлекательности с коммерческой жизнеспособностью стал шаблоном для будущей повествовательной скульптуры.

Эта модель культурной инженерии следует исторически последовательным принципам. Художники и движения, соответствующие целям разведки, получают подавляющее продвижение, в то время как подлинное сопротивление сталкивается с подавлением или устранением. Трагические концы таких фигур, как Фил Окс и Джон Леннон, которые находятся под задокументированным наблюдением ФБР за их прямыми вызовами государственной власти, контрастируют, в частности, с карьерными траекториями тех, кто представлял восстание в более традиционных границах.

Производственный пол

В то время как музыка оказалась идеальной лабораторией для тестирования контроля массового сознания, эти методы вскоре выходят далеко за рамки развлечений. Нигде это не было более очевидным, чем в преднамеренном изменении гендерных ролей и семейных структур с целью изменения интимных аспектов человеческой идентичности и отношений.

Стратегическая калибровка феминистских нарративов стала особенно мощным примером, когда спецслужбы активно формируют гендерную политику через средства массовой информации и организованный активизм. Глория Стейнем, который признал, что работал с финансируемыми ЦРУ организациями, такими как Независимая исследовательская служба в 1950-х и 1960-х годах, иллюстрирует это пересечение. Она Г-жа ЖурналОснованная в 1972 году, она объединила феминистские идеалы с тщательно отобранными сообщениями, в то время как Стейнем позже признался в участии в финансируемых ЦРУ мероприятиях, направленных на влияние на феминистские движения во время холодной войны.

Откровенное признание Николаса Рокфеллера своему другу Аарону Руссо подчеркнуло, что освобождение женщин было стратегически профинансировано для расширения государственного и корпоративного контроля — удвоения налоговой базы за счет участия рабочей силы, ослабления семейных связей за счет увеличения числа разводов и увеличения влияния государства на детей через государственный уход за детьми.

В этот же период влиятельные шоу Та девушка и Шоу Мэри Тайлер Мур Она помогла нормализовать эти изменения, популяризируя архетип независимой женщины, ориентированной на карьеру, таким образом, чтобы это соответствовало системным целям.

Эта трансформация была систематической. Женские журналы перешли от преимущественно домашнего контента к все более ориентированным на карьеру сообщениям. Драматическая эволюция Cosmopolitan под руководством Хелен Герли Браун в 1960-х годах стала примером этой трансформации, нормализовав не только участие женщин в рабочей силе, но и способствуя сексуальному освобождению вне традиционного брака - двойная повестка дня, которая идеально соответствовала корпоративным интересам в расширении как трудового пула, так и потребительской базы.

Это преднамеренное формирование гендерных движений распространяется и на настоящее время, а Тавистокский институт продолжает формировать современные нарративы. От переноса женских журналов в сторону обмена сообщениями о карьере в 1960-х годах до сегодняшнего неустанного продвижения развивающихся гендерных нарративов, эти движения последовательно согласуются с целями, ориентированными на повестку дня.

Коммодификация сопротивления

Методы, усовершенствованные в Лорел каньоне для превращения подлинного сопротивления в прибыльные культурные продукты, будут развиваться во все более сложные структуры контроля. От новаторского подхода Grateful Dead к фестивальной культуре до современных фестивалей корпоративной музыки, таких как Coachella, аутентичные контркультурные пространства будут систематически превращаться в коммерческие предприятия.

К 1990-м годам эти методы превратились в систематический вариант подлинного сопротивления. В то время как бумеры испытали переход от оптимизма к разочарованию, поколение X столкнулось с более совершенным механизмом, который коммодифицировал само отчуждение. Траектория Курта Кобейна от подлинного голоса недовольства поколений к товару MTV продемонстрировала, как эволюционировал аппарат влияния — не просто перенаправляя сопротивление, но превращая его в прибыльные культурные продукты. Эта коммодификация вышла за рамки музыки - такие бренды, как Nike, превратили уличную культуру, направленную против истеблишмента, в глобальные маркетинговые кампании с помощью таких фигур, как Майкл Джордан и Чарльз Баркли. «Альтернативная» культура эпохи стала настолько коммерциализированной, что торговые центры, такие как Hot Topic, начали продавать заранее упакованное «восстание» пригородным подросткам, превращая контркультурные символы в стандартизированные розничные предложения.

Всеобъемлющий захват андеграундных музыкальных сцен демонстрирует, насколько основательно силовая структура совершенствовала культурные манипуляции. Точно так же, как спецслужбы перенаправили контркультуру 60-х годов, корпорации разработали передовые методы захвата и коммодификации органического инакомыслия. Фургоны деформированы Тур превратил панк-рок - некогда подлинное выражение молодежного бунта - в передвижную корпоративную маркетинговую платформу, дополненную спонсируемыми сценами и фирменными товарами. Программа музыкальной академии Red Bull пошла дальше, создав систему раннего предупреждения для потенциально разрушительных культурных движений. Выявив зарождающиеся андеграундные жанры и художников, они могли перенаправить подлинное культурное выражение в коммерческие каналы, прежде чем оно развило подлинный революционный потенциал.

Даже самые яростно независимые сцены оказались уязвимыми для этой системы. Крупные лейблы создавали поддельные инди-отпечатки для поддержания подпольного доверия при контроле распространения. Табачные компании специально нацелены на подпольные клубы и рейвы, понимая, что субкультурный авторитет может быть преобразован в долю рынка. Образец, установленный в Лорел каньоне – превращение подлинного сопротивления в прибыльные продукты – превратился в науку культурного захвата.

Так же, как правительственные связи Grateful Dead помогли создать шаблоны для контролируемых культурных пространств, современные музыкальные фестивали служат точками сбора данных и поведенческими лабораториями. Эволюция от Acid Tests до алгоритмически отобранных фестивальных составов демонстрирует, насколько тщательно оцифрована структура влияния.

Машина знаменитостей

Подход, усовершенствованный через Глорию Стейнем, направляющий подлинные социальные движения через тщательно управляемых представителей, превратится в современную тщательно разработанную модель активизма знаменитостей.

Алгоритмическое управление выходит за рамки содержания самого таланта, и платформы все чаще определяют не только то, что преуспевает, но и то, какие голоса становятся заметными. Стратегическое позиционирование активистов-знаменитостей демонстрирует, насколько основательно институциональные интересы проникли в сферу развлечений. Участие Джорджа Клуни в Совете по международным отношениям, продолжая семейную связь с властью, которая началась с журналистики эпохи холодной войны его отца Ника Клуни, иллюстрирует, как эти связи с истеблишментом развлечений часто охватывают поколения. Эволюция Анджелины Джоли от голливудского мятежника до специального посланника УВКБ ООН иллюстрирует, как контркультурная привлекательность может быть перенаправлена на государственные цели. Аналогичным образом, защита окружающей среды Леонардо Ди Каприо, продвигаемая через платформы ВЭФ при сохранении образа жизни частных самолетов, показывает, как даже законные опасения формируются в соответствии с элитными структурами. Аналогичным образом, характерная для Шона Пенна схема громких кризисных интервенций – от урагана Катрина до Гаити, венесуэльского Уго Чавеса и совсем недавно Украины – поднимает вопросы о избирательном доступе к платформе. В то время как знаменитости, связанные с истеблишментом, получают бесконечное усиление, те, кто ставит под сомнение официальные рассказы, часто оказываются быстро маргинализированными или замалчиваются.

Как и феминистская организация, поддерживаемая ЦРУ, современный активизм знаменитостей часто удивительно хорошо согласуется с целями правящего класса. Путь от фигуры контркультуры к голосу истеблишмента стал повторяемым шаблоном.

Маркетинг Современная культура

Современные эквиваленты контркультурного программирования демонстрируют, как эти системы остаются высокоэффективными. От индустрии развлечений до роскошных домов моды современные инженеры-культурологи создают повествования, которые согласуются с интересами элиты под видом прогресса.

Эта модель скоординированной социальной реструктуризации распространяется на различные отрасли и платформы. Роль индустрии моды стала очевидной благодаря таким инцидентам, как скандальная кампания Balenciaga 2022 года, в которой участвуют дети с изображением рабства. В то время как общественное возмущение было сосредоточено на немедленной полемике, инцидент показал, как модные дома все чаще продвигают рассказы о гендере, сексуальности и социальных нормах.

Подобно тому, как Стоунз и Битлз направляли восстание в приемлемые формы, сегодняшние культурные архитекторы создают тщательно выверенное сопротивление. Темы отчуждения Билли Эйлиш обеспечивают поколение Z коммерчески жизнеспособным выходом для недовольства, в то время как вызов Лиццо традиционным стандартам красоты соответствует корпоративным интересам в продвижении фармацевтических препаратов, оздоровительных продуктов и потребительских товаров, адаптированных к различным аудиториям. Даже самые коммерчески успешные художники отражают эти связи с истеблишментом - семейные связи Тейлор Свифт с банковскими династиями, включая роль ее деда в Федеральной резервной системе, демонстрируют, насколько глубоко укоренились эти отношения. Как задокументировал исследователь Майк Бенц, собственные учебные материалы НАТО определяют Свифт как ключевую фигуру для усиления сообщений, раскрывая, как действует бюрократическое влияние в цифровую эпоху.

Когда здоровье становится идеологией

Пропаганда нездорового образа жизни служит нескольким системным целям. Население, сосредоточенное на «позитивности тела», борющееся с ожирением и хроническими заболеваниями, становится более прибыльным для фармацевтических компаний и более зависимым от институциональных систем.

Эта повестка дня проявляется в том, как нездоровье отмечается как прогрессивное и инклюзивное. Корпоративные кампании и средства массовой информации изображают ожирение и нездоровый образ жизни как расширение прав и возможностей, нормализацию поведения, которое в большинстве случаев приведет к ухудшению здоровья в долгосрочной перспективе. Например, в феврале 2021 года на обложке Cosmopolitan было написано: «Это здорово!» наряду с изображениями нетрадиционных типов тела, в то время как Nike представила манекены plus-size в своих флагманских магазинах, что вызвало значительный шум в СМИ. Эти усилия были отмечены как вехи инклюзивности, укрепляя движение «позитивности тела» как культурный ориентир.

При этом фитнес и тренировки все чаще оформляются как символы экстремизма. Статьи и мысли связывают культуру тренировок и физическое здоровье с опасными идеологиями, рисуя личную дисциплину как маркер политической радикализации. Этот откровенно абсурдный нарратив тонко переформулирует упражнение не столько на здоровье и личную дисциплину, сколько на символы крайне правого экстремизма.

Эта преднамеренная инверсия отражает антиутопию Оруэлла: здоровье становится вредным, а нездоровье — добродетельным. Переосмыслив физическое благополучие и самосовершенствование как формы отклонения, эти нарративы искажают общественные ценности, согласовывая их с самоуспокоенностью как моральным идеалом.

Семена этого сдвига были посеяны во время пандемии COVID-19, когда политика общественного здравоохранения в значительной степени игнорировала основополагающие оздоровительные практики. Вместо того, чтобы поощрять солнечный свет, физические упражнения, правильное питание или потерю веса, несмотря на то, что ожирение является самым высоким фактором риска, официальные сообщения подчеркивали изоляцию, маскировку и соблюдение.

В постпандемическую эпоху эти темы развивались дальше, переосмыслив личное здоровье и дисциплину как не просто ненужные, но и политически опасные.

Лечение здоровья и фитнеса раскрывает расчётливую повестку дня — пропаганда нездорового образа жизни при демонизации физической дисциплины служит одной цели: созданию более зависимого и контролируемого населения. Это не противоречие, а конвергенция: оба подхода отталкивают людей от уверенности в себе и к институциональной зависимости. Это не случайное противоречие, а просчитанный обман: подобно тому, как Тависток научился использовать психологическую уязвимость для изменения сознания, современные организации используют медицинские нарративы для создания новых форм социального контроля.

Эта систематическая перестройка сознания здоровья параллельна еще более широкой трансформации: переопределению гражданства и самой национальной идентичности. Точно так же, как физическая подготовка была переосмыслена как экстремизм, традиционные понятия патриотизма и национальной гордости будут тщательно реконструированы, чтобы служить силовым структурам. Индустрия развлечений, усовершенствовав методы изменения медицинских историй, будет использовать эти же методы для изменения общественного понимания лояльности и национальной цели.

Формирование патриотизма

От фитнес-индустрии до Голливуда повествования создаются для обеспечения соответствия системным идеалам, часто повторяя тактику, впервые разработанную для изменения общественных настроений в изоляционистскую эпоху, обсуждаемую ранее. Подобно тому, как приобретение газет Дж.П. Морганом в 1917 году помогло представить неохотное вступление Америки в глобальные конфликты как моральный императив; телесериалы, потоковые шоу и фильмы формируют общественное восприятие военных действий, гламуризируя их необходимость и героизм.

Современные блокбастеры как Исполнитель: Maverick Продемонстрируйте, как студии должны подавать сценарии в Министерство обороны для утверждения, с военными изменениями, необходимыми для доступа к необходимому оборудованию и местам съемок. Влияние Пентагона распространяется вглубь кинематографической вселенной Marvel. Капитан Марвел Для обеспечения военной поддержки требовались обширные изменения сценария, превращающие главного героя из гражданского пилота в офицера ВВС. Аналогичный военный надзор Железный человекПентагон требует одобрения сценария в обмен на доступ к базам и оборудованию. Это не просто сделки по размещению продуктов - они представляют собой систематический контроль над повествованием в центре современных развлечений. Другие фильмы, такие как Ноль темноты Тринадцать и Арго, были произведены в прямом сотрудничестве с ЦРУ, продвигая рассказы, связанные с военными интересами.

НФЛ является еще одним ярким примером того, как спортивные лиги функционируют как расширения развлекательной сети, используя эмоциональные повествования для формирования общественных настроений. Военные эстакады, дань уважения игрокам солдатам и реклама Суперкубка часто представляются как органические празднования национальной гордости. Однако эти моменты часто происходят из платных партнерских отношений с Министерством обороны, размывая границы между подлинным патриотизмом и организованными сообщениями. Подобно тому, как блокбастеры гламуризируют военные действия, спортивные лиги нормализуют связь между патриотизмом и военной службой, усиливая полковые повествования под видом развлечений.

Несмотря на то, что подлинный патриотизм и уважение к военнослужащим отражают подлинные американские ценности, тщательное изучение военной истории в индустрии развлечений служит более глубокой цели: нормализовать постоянные иностранные вмешательства, не поощряя более глубокое понимание этих конфликтов и их ужасных последствий. Сочетая поддержку войск с беспрекословным принятием военных действий, эти культурные продукты дают согласие на участие большинства граждан. Превращение сложных геополитических реалий в упрощенные героические нарративы помогает обеспечить соблюдение общественного порядка без общественного понимания.

Даже такие критические фильмы, как Фильмы Борна и Война Чарли Уилсона Смешайте факты и вымысел таким образом, чтобы тонко прославлять работу разведки и интервенционистскую политику. Эта нарративная разработка гарантирует, что скептицизм в отношении этих организаций остается ограниченным, усиливая чувство патриотизма, связанного с государственными идеалами и политикой.

Наряду с этими кинематографическими примерами индустрия видеоигр стала мощным инструментом для стратегий поведенческого влияния. Франшизы как Call of Duty Они встроили провоенные повествования в свой захватывающий игровой процесс, служа передовыми инструментами вербовки для вооруженных сил.

В то время как Голливуд и азартные игры привлекают аудиторию к машине войны, современная музыка была вооружена таким же образом, как примеры джазовой дипломатии в 1950-х годах, «Британское вторжение» и музыканты Лорел каньона, обсуждавшиеся ранее. Нигде это не является более поразительным, чем в хип-хопе, где трансформация жанра от протестной музыки до «гангста-рэпа» освещает, как влиятельные брокеры кооптируют подлинные голоса, чтобы соответствовать тем самым корпоративным и политическим интересам, которые активно работают над их подчинением.

Тюремная прибыль трубопровода

Подъем хип-хопа в 1980-х годах совпал с эпидемией крэка, разрушительной главой в американской истории, усугубленной причастностью ЦРУ к повстанцам «контрас» в Никарагуа — связью, раскрытой журналистом Гэри Уэббом в его новаторском расследовании. То, что начиналось как жанр, документирующий последствия системного угнетения и бедствия наркотиков в черных общинах, вскоре стало коммодифицированным. Необработанные рассказы о выживании и сопротивлении были преобразованы в гламурные изображения культуры наркотиков, аккуратно совпадающие с интересами, управляемыми властью, которые увековечивают прибыльные циклы заключения и контроля.

Реальная повестка дня музыкальной индустрии становится ясной благодаря таким фигурам, как икона хип-хопа Ice Cube, который показал, как звукозаписывающие лейблы и частные тюрьмы сознательно согласовывали свои интересы. «Похоже, что это действительно подозрительно, — отметил Кьюб, — что записи, которые выходят, действительно направлены на то, чтобы подтолкнуть людей к этой тюремной индустрии». Его утверждение о том, что «те же люди, которые владеют тюрьмами», обнажило стратегическое развитие контента для систем тюремного заключения.

Как объяснил Кьюб, «многие подобные песни создаются группой людей, которые говорят рэперам, что сказать», заменяя органическое художественное выражение тщательно разработанными нарративами. Этот преднамеренный сдвиг направил гнев и недовольство в саморазрушительное поведение, увековечивая циклы заключения, которые аккуратно соответствовали корпоративным интересам. Тюремно-промышленный комплекс продемонстрировал, как системный контроль может объединить мотивы прибыли с социальным программированием. Это слияние надзора, модификации поведения и экономического принуждения станет шаблоном для цифровой системы надзора, где алгоритмы отслеживают поведение, формируют выбор и обеспечивают соблюдение посредством экономических санкций - только в глобальном масштабе.

То, что лейблы звукозаписи достигли вручную в хип-хопе - идентификация, перенаправление и коммодификация подлинного выражения - станет шаблоном для цифрового управления. Подобно тому, как руководители научились превращать уличную культуру в прибыльные продукты, алгоритмы вскоре автоматизируют этот процесс в глобальном масштабе. Трансформация от протеста к прибыли не ограничивалась музыкой — она стала основой для управления культурным сопротивлением в цифровую эпоху.

В части В-третьих, мы увидим, как эти методы формирования культуры были автоматизированы и усовершенствованы с помощью цифровых систем. Методы культурного контроля эволюционировали от физического к психологическому, от локального к глобальному, от ручного к автоматизированному. То, что началось с аппаратных монополий Эдисона и достигло своего аналогового пика в манипулировании популярной культурой, найдет свое окончательное выражение в цифровых системах. Переход от механического к алгоритмическому управлению представляет собой не просто технологическую эволюцию, а квантовый скачок в способности формировать человеческое сознание.